素描：练习造型，体会结构

       素描一般以人像为主要考查方式，考查考生对造型和空间的理解和把握能力。考生要以练习造型为主，多进行人像素描训练、写生、临摹。备考过程中，考生要注意对造型的把握，尤其要深入理解五官比例，从人像的比例、结构、位置、形状、关系等方面领悟透彻。其次，注意空间关系的表现，体现光影的规律，把人物的气质和特点原原本本展现出来。最后，画面要有美感，整体干净，人物精神面貌好，更容易得高分。考生还要注意人物选择不能太单一，男女、老幼、中青年，不同的职业、神态、表情等都要进行练习。只有掌握大量的素描积累，考试时才能得心应手。

色彩：把握工具，控制色彩

      起稿时，可考虑多加一点儿水，快速抓住色调，太慢太干都不容易把纸铺满。开始不要过分拘泥于细节，要快速捕捉画面。快速加水把纸铺满后，再退远看，审视画面，找出问题，适当调整。晾干过程中清理调色盘，第一遍干了之后再深入，否则颜色会搅在一起。如果考生对水粉很了解，也可在湿的时候继续画，但要经过大量充分的练习。最后深入调整，以对画面主题景物的塑造为主。画面要有一定的塑造感，不能太平面，要注意景物关系，还要丰富细腻，光影、冷暖关系要表现得含蓄。有些考生备考时因为把握不好，容易把微弱的关系画得很强烈、生硬，因而要大量研究好的作品，提高色彩控制程度和色彩修养，对色彩和审美有一定认同感。

速写：掌握比例，训练技法

　　技法的表现需要考生多加练习。白描以勾线为主，优势是比较干净直白，单一、易操作，适合细心、有耐心的考生。线面结合适合画风硬朗或细心程度不够的考生。此外，还可用碳条，用调子表现光影，增加立体感，区分画面层次。最后，速写作品要有艺术表现力，人物形象、表情、眼神、手势的连贯性等综合在一起才能构成优美的作品。作品中带上情感，其效果往往比一个简单的速写更好，也更易赢得认可。